Cahiers du Sicho

«Легенда» прокат которой завершился в прошлом месяце, уже успела перекочевать в онлайн-кинотеатры, что не мешает критикам продолжать без конца ее анализировать. В определенном смысле кажется, что идеально постмодернистский фильм Лоури был создан именно для этого — при должном воображении он позволяет трактовать себя ad nauseam, то есть до тошноты несчастных читателей критических статей.

Ниже ссылка на вторую такую попытку, предпринятую C. de S.

http://cinemaflood.com/the-green-knight-2021/

Неожиданная роль Оскара Айзека в коротком метре, номинированном в прошлом году на «Оскар». Фильм написала и поставила датская документалистка Эльвира Линд, которая, к слову, замужем за Айзеком.

«...Айзек сыграл персонажа немного нелепого — тюремного надзирателя по имени Ричард с трогательными усами и небольшим животиком, жизнь которого меняется после перевода в отдел корреспонденции. Теперь ему предстоит прочитывать все входящие и исходящие письма заключенных и искать в них всё, что может показаться подозрительным или опасным. Ричард, однако, обнаруживает в них нечто другое — любовь. И без того склонный к эмпатии, он еще больше проникается жизнями заключенных, среди которых есть приговоренные к смертной казни, которым жить осталось совсем недолго».

Интересным совпадением стало, что в недавнем «Холодном расчете» Айзек тоже играл тюремного надзирателя, правда, с несколько иным характером.

https://www.kinoafisha.info/reviews/8328894/

К ретроспективе фильмов Педро нашего Альмодовара написал о вошедших в нее фильмах, относящихся к так называемому зрелому периоду (называемому так, главным образом, мной), когда прежде исключительно ироничный испанец несколько сменил тональность, сообщив ей серьезность.

Вышедшие подряд «Поговори с ней», «Дурное воспитание» и «Возвращение» одновременно очень похожи и бесконечно отличны друг от друга. При некотором сходстве формы и методов — нелинейное повествование, фильм в фильме, несколько приглушенная китчевая эстетика — сущностно фильмы разнятся и их объединение в трилогию кажется неоправданным, хотя при ближайшем рассмотрении в них можно отыскать общий мотив веры. Отчего их смотреть еще интереснее.

Ретроспектива начнется 21 октября с фильма «Возвращение» — самого, пожалуй, известного в ретроспективе. Подробности ниже.

https://www.kinoafisha.info/news/angel-dyavol-i-domohozyayki-v-povtornyy-prokat-vyhodyat-luchshie-filmy-almodovara/

Скромный путеводитель по фильмографии Крейга в честь его прощания с ролью Бонда в «Не время умирать».

Фильм, к слову, получился во многих смыслах замечательным и обозначил некоторый сдвиг в мифологии Бонда, который, как кажется, впервые перестал быть просто символом маскулинности, понимаемой так или иначе в разные десятилетия, и приобрел черты живого человека. Впрочем, намеки на это появились ещё в впечатляющем дебюте Крейга в «бондиане» — «Казино Рояль» — и после череды разной степени невнятности продолжений (за исключением разве что «Скайфолла»), наконец, обрели воплощение в последнем фильме.

Прощай самый человечный из всех Бондов!

https://www.kinoafisha.info/news/po-tu-storonu-bonda-11-roley-deniela-kreyga-kotorye-ostalis-nezamechennymi/

Всё, что Вы хотели спросить о Верхувене, но боялись спросить.

https://www.kinoafisha.info/news/put-k-iskusheniyu-vse-filmy-pola-verhovena-ot-samogo-nevinnogo-k-samomu-otkrovennomu/

«Бенедетту» Верхувена в кино всё же не покажут, так что я озадачился поиском других подобных примеров и выяснил, что политкорректность с уверенностью обставляет ханженство в качестве причины для отказа в прокате. Подробности ниже.

https://www.kinoafisha.info/news/satira-o-sovetskoj-vlasti-iskazhenie-faktov-i-nepristojnaya-lyubov-10-filmov-kotorye-zapretili-pokazyvat-v-rossii/

Коротко о фильмографии Мадса Миккельсена, для которого 2020 вышел необычайно удачным — роли в «Ещё по одной» Томаса Винтерберге и «Рыцарях справедливости» его старого доброго друга Андерса Томаса Йенсена в очередной раз показали насколько разным он может быть на экране.


https://www.vokrug.tv/article/show/16325002791/

На случай если вы по каким-то причинам ещё не посмотрели один из немногих, если не авторских, то по крайней мере своеобычных сериала прошедшего лета, то CdS всячески рекомендует это исправить.

Неровная, но местами гипнотическая сатира от Майка Уайта — незаметного героя тихого американского кино, автора «Просветленной» и соавтора «Школы рока» — о невыносимой легкости бытия белого человека.

"Уайта можно обвинить в идейной ангажированности и неубедительности доводов. Критика «логики позднего капитализма» стала уже общим местом, а представленный в сериале в качестве его альтернативы древний миф о «благородных дикарях» — в данном случае это коренные гавайцы, лишенные земли и вынужденные прислуживать в отеле, — и возвращение к естественному состоянию единства с природой выглядят так же несбыточно, как и мечты белых пришельцев об идеальном отдыхе, который в названии и символизирует лотос — цветок, дарующий, по Гомеру, забвение.
Этот недостаток Уайт компенсирует средствами кинематографическими. Неуютно тесными кадрами, вызывающей беспокойство гавайской музыкой и «конфликтным» монтажом, в котором кадры завораживающей человеческой глупости чередуются с изображениями непоколебимой природы и упрямых стихий".

https://srsly.ru/series/show/9876/?fbclid=IwAR1fz3LIhjAHQtBO7c5eXS2W7WCMtrHY7E2vyh2dCM80eOqsLH9fyfGlsgE

«Несколько» слов, словосочетаний и пунктуационных знаков о втором сезоне Теда Лассо:


«Впрочем, если раньше горечь была полуприкрыта юмором как стыдливо обнаженная плоть одеялом, то теперь, во втором сезоне, она строптиво сбросила с себя одежды. Тьма в сердцах героев, которую неизменно рассеивала улыбка Теда, теперь прочно обосновалась в нем самом. Вылет «Ричмонда» из высшего дивизиона (то самое слово relegation, то есть понижение, значение которого было непонятно Лассо еще в рекламе), развод с женой, разлука с сыном и одна за другой ничьи заставляют уголки его усов грустно опуститься и признать подобно лирическому герою песен Джерарда Уэя: I’m not okay.

Борьба героев с собственными демонами выражена, как и полагается в спортивной драме, внешне, через успехи на футбольном поле. И, несмотря на плохое начало, «Ричмонд» подобно вальяжно прогуливающемуся догу, изображенному на гербе клуба, добирается до полуфинала Кубка Англии, в котором встретится с тем самым «Манчестер Сити», поражение от которого в первом сезоне отправило команду в низший дивизион. Впрочем, и законы жанра, и девиз «Ричмонда» — Gradarius Firmus Victoria, что переводится как «Медленный и стабильный побеждает в гонке» — намекают на если не счастливый, то победный и психологически здоровый финал».

Полный текст по ссылке ниже.

https://srsly.ru/series/show/13158/

Посчастливилось увидеть до премьеры ремейк любимых бергмановских «Сцен из супружеской жизни» от Хагая Леви, одного из самых замечательных современных теледраматургов, создателя «Пациентов» и «Любовников», которому удалось почти невозможное — сделать его оригинальным, заменив боль и страхи Бергмана на собственные.

«Ремейк «Сцен», основанный на запечатленном на пленке опыте Бергмана, был бы поверхностным и, выражаясь метафорически, «мертвым», ему необходимо было новое сердце, и, как кажется, Леви с этим блестяще справился, оставив внешнюю структуру сценария практически нетронутой (количество эпизодов-глав было сокращено с шести до пяти). Экспозиция и развитие сюжета все те же — женатая пара Джонатан (Оскар Айзек) и Мира (Джессика Честейн) проходят удивительный и в то же время прозаичный путь, что и Йохан и Марианна когда-то. От успокоенной и упивающейся осознанием собственного респектабельного счастья пары до развода, ссор и ненависти, «переоткрыванию» — в том числе с помощью терапии — самих себя и конечному воссоединению».

https://srsly.ru/series/show/10261/

Что, если капитана Америку выдвинут в кандидаты президента США? Что, если в классическом сюжете о Человеке-пауке умрет не дядя Бен, а тетя Мэй? Или еще чудесней — что, если радиоактивный паук укусит саму тетушку, а не Питера, а тот так и останется невротичным подростком? Все эти глубокомысленные вопросы волновали создателей комиксов многие десятилетия и вылились в запуск в 1977 году спекулятивной по духу серии, получившей название "What if...", ставшей теперь мультсериалом.

https://srsly.ru/series/show/13052/

Ревизионистская экранизация «Сэра Гавейна» в духе «Седьмой печати» (первый из двух текстов, написанных об этом фильме).

«Лоури, таким образом, пересобирает и перенастраивает поэму под современную повестку, хоть и делает это не всегда аккуратно. Круг, часто мелькающий в кадре, служит символом замкнутой, предначертанной Гавейну судьбы из под гнета, которой он в конечном счете освобождается, оказавшись в пограничном состоянии. Когда Зеленый рыцарь заносит над ним зловещую секиру, юный герой встает перед выбором — отринуть правду, оставив волшебный пояс, или же выбрать царство правды и навсегда стать свободным».

https://www.vokrug.tv/article/show/16299907781/

Обаятельная история о первой в истории (вымышленного) университета Пемброука заведующей кафедрой английского языка — Чи-юн (Сандра О) — от Аманды Пит, актрисы, дебютирующей в роли шоураннера и приходящейся женой Дэвиду Бенниоффу, создателю «Игры престолов», который выступил здесь в качестве продюсера (сериал является частью его соглашения с Netflix).

Непременные вопросы к привилегиям белых и т.п. оттеняются эгалитаристской сатирой, в которой всем достается поровну. И старым белым профессорам, которые обсуждают не Вордсворта, а колоноскопию, и крикливым и поверхностным студентам, любой разговор сводящим к проблеме дискриминации любого вида и отказывающимся думать, и правлению университета, готовому пойти на любые уступки толпе лишь бы повысить свой рейтинг, не проводя никаких серьезных изменений.

Впрочем, это важная, но не единственная часть сериала. Не меньше времени уделяется личной жизни Чи-юн, воспитывающей приемную дочь и влюбленную в обаятельного, но проблемного профессора Билла Добсона (Джей Дюпласс), недавно потерявшего жену.

https://srsly.ru/series/show/12752/

А вот и дебютный текст для Cinema Flood о том самом Парне из «Главного героя», о котором мы писали ранее на этой неделе.

«У Disney получился не аттракцион, а целый парк аттракционов. Постановка Леви энергична и именно она вкупе с талантливыми и точно собранными актерскими работами Рейнольдса, Комер, Кири и Вайтити заставляют тяжелый и массивный механизм работать или, по крайней мере, силой своего обаяния отвлекают от производимого им скрежета»

http://cinemaflood.com/frgy

Показанный вчера прессе "Главный герой" от Disney грозит стать главным хитом завершающегося летнего проката. В нем есть всё и главное типичная для самых успешных фильмов студии полижанровость, соединяющая в себе высокое и низкое.

Так линия главного героя "Главного героя" — обычного NPC из видеоигры Free City по имени Парень — обретающего способность мыслить, чувствовать и развиваться, а в итоге осознающего себя частью игры, напоминает о "Матрице"; сам образ Парня, созданного по образу своего создателя программиста Киза, деликатно отсылает к основам авраамических религий, как и любовь, выступающая здесь как божественная искра, которая пробуждает сознание героя ото сна. Не обошлось и без привычной социальной критики общества потребления, впрочем, ненавязчивой (обратите внимание на ироничное название города Free City).

Впрочем, всё это проносится на экране со скоростью спешащего по делам страуса. Режиссер Шон Леви сообщил историю необходимую энергию, автор истории Мэтт Либерман добавил в сценарий элементы ромкома, бадди муви, экшен-комедии и сатиры, а Райан Рейнольдс добавил щепотку своего привычного обаяния. В итоге у Disney получился не аттракцион, а целый парк аттракционов, в котором каждый найдет, чем себя занять.

https://youtu.be/wnS4A5-vtFA

При всей концептуальности очень живой сериал от Виктора Шамирова и Ольги Мотиной — сценаристов и исполнителей главных ролей. Сюжет представляет собой "повествование в повествовании", в первом персонажи Шамирова и Мотиной работают над пилотным эпизодом сериала, во втором оживают герои этого самого сериала — два учителя музыки Арина (солистка СБПЧ — Евгения Борзых) и Ростислав (Дмитрий Лысенков). Подобный прием можно встретить у Рене в «Курить/Не курить» и в «Мелинде и Мелинде» Аллена, впрочем, «Большая секунда» вполне самобытна и выходит за рамки простого формалисткого эксперимента.

https://srsly.ru/series/show/12086/

Не лишенный обаяния отдельных мест веб-сериал, которому явно не хватает стройности. Шоу рассказывает об утомительных попытках женщины-ветеринара Алисы, приближающейся к угрожающему тридцатилетию — после которого, как известно, кожа начинает покрываться рыбьей чешуей — найти нечто вроде своей любви.

Сериал получился несколько сыроватым, недосказанным и, вероятно, появился только благодаря гонке вооружений стриминговых платформ, алчущих оригинального контента. Об этом и о сходстве с английскими kitchen sink драмами 50-х годов в самом начале текста.

https://srsly.ru/series/show/12115/