INNER EMIGRANT


Гео и язык канала: не указан, не указан
Категория: не указана


theatre explorer
Самые свежие обзоры и дискуссии: facebook.com/inner.emigrant

Связанные каналы

Гео и язык канала
не указан, не указан
Категория
не указана
Статистика
Фильтр публикаций


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе 2022
«Идоменей, царь Критский»
Опера Вольфганга Амадея Моцарта
Запись из Театра Архиепископства, 16 июля 2022

Режиссер — Сатоси Мияги
Дирижер — Рафаэль Пишон

Stage designer — Junpei Kiz
Costume designer — Kayo Takahashi Deschene
Lighting designer — Yukiko Yoshimoto
Choreographer — Akiko Kitamura

Idomeneo — Michael Spyres
Idamante — Anna Bonitatibus
Ilia — Sabine Devieilhe
Elettra — Nicole Chevalier
Arbace — Linard Vrielink
Gran Sacerdote — Krešimir Špicer
Voce di Nettuno — Alexandros Stavrakakis

Chorus — Pygmalion with participation of the Chorus of the Opéra de Lyon
Orchestra — Pygmalion

После недавнего триумфа на Авиньонском фестивале Сатоси Мияги дебютирует в опере в Европе и вступает в диалог между Древней Грецией и современной Японией.


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Like flesh / «Подобно плоти»
Композитор: Sivan Eldar.
Либретто: Cordelia Lynn.
Запись эфира из Лилльской оперы (Франция), 15 июля 2022.

Эта камерная опера в сопровождении оркестра Le Balcon под управлением Максима Паскаля навеяна легендами о женщинах, превратившихся в деревья, как это происходит, например, в «Метаморфозах» Овидия. Здесь стираются рамки между людьми и их окружением. Режиссер и художник-постановщик Сильвия Коста позволяет зрителям испытать на себе превращения через смелые стилистические решения, где задействованы электроника, видеоинсталляции и искусственный интеллект.

Silvia Costa — режиссёр-постановщик, художник-постановщик
Francesco D'Abbraccio — video creator IA
Laura Dondoli — художник по костюмам
Andrea Sanson — художник по свету
Augustin Muller, Florent Derex — sound projection

Исполнители:
Helena Rasker — La Femme, L'Arbre
William Dazeley — Le Forestier
Juliette Allen — L'Étudiante
Adèle Carlier — La Forêt
Hélène Fauchère — La Forêt
Guilhem Terrail — La Forêt
Sean Clayton — La Forêt
René Ramos Premier — La Forêt
Florent Baffi — La Forêt

Ансамбль Le Balcon
Maxime Pascal — дирижер


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе 2022
«Воскресение» / Resurrection by Gustav Mahler
Симфония № 2 до минор Густава Малера

Стадион в Витролле, 13 июля 2022
Копродукция Festival d'Aix-en-Provence, Abu Dhabi Festival , Philharmonie de Paris

Режиссер, костюмы, декорации, свет — Ромео Кастеллуччи
Дирижер — Эса-Пекка Салонен

Stage Sculpture Construction — Giovanna Amoroso и Istvan Zimmermann

Soprano — Golda Schultz
Alto — Marianne Crebassa

Actors: Maïlys Castets, Simone Gatti, Michelle Salvatore, Raphaël Sawadogo-Mas.
Extras: Isabelle Arnoux, Matthieu Baquey, Andrea Barki, Bernard Di Domenico, Jean-Marc Fillet, Emma Hernandez, Romain Lunitier, Sarah Namata, Francis Vincenty, Emile Yebdri.

Chœur de l'Orchestre de Paris, Jeune Chœur de Paris
Vocal Coach — Marc Korovitch
Orchestre de Paris

«Воскресение» Кастеллуччи образует диптих с его же работой «Реквием» (запись я выкладывал ранее, ее можно посмотреть тут). Это размышление об истощении и исчезновении всего сущего, которое поднимает вопрос о последствиях: вопрос о гипотетическом обновлении. Стадион в Витролле, спроектированный Руди Риччотти, «воскрес» после двадцати пяти лет заброшенности. Внутри культового здания Ромео Кастеллуччи решает загадку таинственного возрождения.

«Воскресение» — несомненно, самая популярная из всех симфоний Малера. Композитор инсценирует постепенную победу над сомнениями и утверждает свое творческое призвание и вновь обретенную веру в космос. Сначала поражает вступительный хаос, организующий пышные похороны. Возвышенный финальный припев прославляет Страшный суд и божественную любовь, которая распространяется повсюду.

6.4k 6 125 1 121

Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Оперный фестиваль в Экс-ан-Провансе 2022
«Моисей и фараон»
Духовная мелодрама Джоаккино Россини в четырех действиях.
Запись из Театра Архиепископства, 12 июля 2022

Режиссер — Тобиас Кратцер
Дирижер — Микеле Мариотти

Stage and Costume designer — Rainer Sellmaier
Lighting designer — Bernd Purkrabek
Choreographer — Jeroen Verbruggen
Video — Manuel Braun

Moïse — Michele Pertusi
Pharaon — Adrian Sâmpetrean
Anaï — Jeanine De Bique
Aménophis — Pene Pati
Sinaïde — Vasilisa Berzhanskaya
Eliézer — Mert Süngü
Marie — Géraldine Chauvet
Osiride, а mysterious voice — Edwin Crossley-Mercer
Aufide — Alessandro Luciano
Elegyne, Syrian Princess — Laurène Andrieu

Chorus of the Opéra de Lyon
Chef de choeur — Richard Wilberforce
Orchestra of the Opéra de Lyon

Когда египтомания была в разгаре, французы сделали Россини своим кумиром, и он решил адаптировать одну из своих неаполитанских опер, стремясь покорить парижскую публику. «Моисей и фараон» — это захватывающая опера, перемежающаяся бедствиями и чудесами — произведение уникальной драматической силы с внушительными хоровыми сценами и большими возможностями для демонстрации вокала. В свое время она очаровала Стендаля и Бальзака.

На фестивале в Эксе 2022 года произвдение представляет специалист по итальянскому искусству XIX века дирижер Микеле Мариотти, титульную партию исполняет бас Микеле Пертузи, а за актуальность свежего прочтения отвечает режиссер Тобиас Кратцер, который насыщает действие реалиями современного средиземноморского мира, застывшего между реализмом и утопией.


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
THE ЧЁРНЫЙ MÖNCH
По мотивам повести А. П. Чехова «Чёрный монах»

Открытие 76 Авиньонского фестиваля.
Папский дворец, Франция, 09 июля 2022.
Копродукция Авиньонского фестиваля (Франция), Thalia Theater (Германия) и Гоголь-центра (Россия).

Text, direction Kirill Serebrennikov
Set design Kirill Serebrennikov assisted by Olga Pavliuk
Collaboration in the direction and choreography Ivan Estegneev, Evgeny Kulagin
Music Jēkabs Nīmanis
Musical direction Uschi Krosch
Musical arrangements Andrei Poliakov
Dramaturgy Joachim Lux
Lights Sergey Kuchar
Video Alan Mandelshtam
Costumes Tatyana Dolmatovskaya
Assistant direction Anna Shalashova

В ключевых ролях: Filipp Avdeev, Odin Biron, Bernd Grawert, Mirco Kreibich, Viktoria Miroschnichenko, Gabriela Maria Schmeide, Gurgen Tsaturyan.

Музыканты: Genadijus Bergorulko, Pavel Gogadze, Friedo Henken, Sergey Pisarev, Azamat Tsaliti, Alexander Tremmel, Vitalijs Stankevich.

Танцовщики: Tillmann Becker, Arseniy Gordeev, Chris Jäger, Laran, Ilia Manylov, Andrei Petrushenkov, Ivan Sachkov, Daniel Vliek.

Впервые в истории Авиньонский фестиваль в Папском дворце открыл спектакль постановщиков из России.

14.2k 15 805 42 391

Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Сегодня 84 года Лии Ахеджаковой.

За последнее десятилетие она заявляла много разного: от искренних и верных вещей до одиозных. За первое ее беспощадно травили в периоды второго. Мне понятна интенция низвергания авторитетов, но не посредством хамства и обесценивания заслуг. Поэтому хочу выложить лучший спектакль с участием Лии Меджидовны, что видел. С тех пор не могу отделить тот образ от нее и помню, как сильно в 2012 году работал выход из театрального — прямое обращение к публике, не то от ее лица, не то от имени героини, ступившей на путь Дон Кихота.

Circo Аmbulante
Театр Наций, 2012
В главных ролях: Лия Ахеджакова и Альберт Филозов.
Авторы: режиссер Андрей Могучий и один из создателей инженерного театра АХЕ, художник Максим Исаев, которые вместе написали и саму пьесу.

Авторы обратились к теме донкихотства. Спектаклем они попытались ответить на вопрос, что это — болезнь, сумасшествие или духовная потребность? Что заставляет человека совершать благородные, но абсолютно безумные поступки?

9.3k 2 139 12 318

Давайте знакомиться

В последние дни количество подписчиков этого канала серьезно возросло. Понятно, что люди приходят за видеозаписями спектаклей. Этого у меня сейчас много, но мне кажется важным проговорить несколько принципиальных моментов, чтобы впоследствии не было разочарований.

Меня зовут Иван. Но большинству я известен как Inner Emigrant. Хотя известность — чуть ли не последнее, что меня заботит. Гораздо важнее для меня — сохранение межкультурных связей и контекста актуального искусства жителей всего мира, в том числе и России. По первому образованию я филолог. Поэтому много читаю не на русских буквах и всех призываю учить другие языки для этого же, это солидно расширяет картину миру и вариативность правды. По второму — философ культуры, но это не самая сильная моя сторона. В отличие от коллег-ученых, я считаю, что разжевывание, проговаривание давно известного и доступная лексика ведут не к упрощению понятий, а к вовлечению большего числа людей в научный и культурологический дискурс.

Также с 2018 года я шеф-редактор медиа о культуре «Ваш досуг». Очень это медиа мне дорого, и я всем его без стеснения рекомендую. Там регулярно выходят подборки самых интересных культурных событий, расписания трансляций, обзоры музыкальных альбомов, театральных премьер, фильмов и выставок. Большой акцент сделан на фестивалях — событиях, о которых пишут мало, но которые сильнее прочего обогащают культурный ландшафт.

Раньше я много писал сам. Делал интервью: иногда слабые, иногда неплохие, иногда очень хорошие. Общался со многими лидерами современного искусства от Хайнера Гёббельса до Фредерика Бегбедера. Их тоже можно найти на «Вашем досуге».

После 24 февраля я все ещё не могу заставить себя писать. Мне не до конца ясна ситуация, когда я определяющую часть нашей жизни не могу назвать своим именем и должен кокетливо ее маскировать. Тем не менее, я восхищаюсь коллегами, которые находят в себе силы документировать и обозревать процессы (пусть с моей точки зрения и чудовищные), происходящие в российском культурном поле сегодняшнего дня.

К своему удивлению, я обнаружил, что делиться видеозаписями работ важных представителей исполнительского искусства мне легко. Да, кто-то скажет, что я лью воду на мельницу нормализации жизни. В этом есть правда, я ее принимаю. Но я вижу по статистике канала, что серьезный процент украинцев, людей, эмигрировавших из России, эти видео смотрят и сохраняют себе. Пребывая в эпицентре ужаса, для сохранения психического здоровья важно знать, что он не планетарного масштаба, что возвращение к нормальной жизни ещё возможно. Хотя сам я скептически в оптимистичные сценарии верю и сочувствую в первую очередь жертвам того, чего пока не могу называть. Люди, знакомые с историей, давно поняли, что ник Inner Emigrant был выбран мной не случайно, и сильно задолго до сегодняшних событий. Давно было понятно, чем все закончится.

В общем, в ближайшее время я продолжу делиться видео. Премьерами мировых оперных домов, балетных постановок, результатов перформативных практик, музыкальными концертами (не поверите, но музыка меня тревожит сильнее театра), но постараюсь не забывать и о важных конвенциональных работах и архивных раритетах. Если вам это интересно, подписывайтесь, советуйте друзьям. Как бы там ни было, а лайки, комментарии и репосты сильно мотивируют продолжать.

Если же вам неприятен я, мои взгляды и убеждения, работы, которыми я делюсь, смело баньте меня, отписывайтесь и продолжайте заниматься своими делами. Количество подписчиков мотивирует, но не определяет мое публичное существование. Мне важно, не кто придёт первым, а чтобы дошли все. Все радикальные хамские комментарии, провокации и троллинг, не касающиеся темы публикаций, я буду удалять и банить. Не тратьте свои силы и время.

Всем мира.
IE

И спасибо тем, кто давно рядом, кто пришёл из фб. Вижу вас, узнаю и улыбаюсь (а сегодня это случается не часто).

8.6k 0 50 178 1.3k

Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
Place — нашумевший танцевальный фильм, созданный международной командой художников специально для всемирно известных танцовщиков — Михаила Барышникова и Аны Лагуны.

Постановка: Матс Эк, всемирно известный хореограф из Швециии.
Режиссер: Йонас Окерлунд, известный сотрудничеством с Леди Гагой, Мадонной, U2, Rolling Stones, Робби Уильямсом и Кристиной Агилерой.
Исполнители: Михаил Барышников и Ана Лагуна.

4 иконы искусства объединились, чтобы создать новый тип танца для камеры. Сохраняя присущую балету форму, Place становится динамичным балансом двух разных миров.


Видео недоступно для предпросмотра
Смотреть в Telegram
«Вне системы»
К 150-летию К. С. Станиславского
МХТ им А. П. Чехова, 2013
Режиссёр: Кирилл Серебренников

Художник — Николай Симонов
Автор документальной пьесы — Михаил Дурненков
Художник по свету — Игорь Капустин
Композитор — Александр Маноцков
Видео — ХО STUDIO, Александр Житомирский / Валентин Юникс / Константин Королев / Юрий Ярушников
Оператор видеосъемки — Алексей Шемятовский
Руководитель проекта — Анатолий Смелянский

В вечере участвуют: Олег Табаков, Константин Хабенский, Евгения Добровольская, Ирина Пегова, Полина Медведева, Алла Покровская, Наталья Тенякова, Анатолий Белый, Сергей Медведев, Максим Блинов, Александр Молочников, Павел Лёвкин, Артём Волобуев, Иван Ивашкин, Алексей Краснёнков, Виктор Хориняк, Алексей Бартошевич, Евгений Миронов, Владимир Сорокин, Деклан Доннеллан, Константин Райкин, Дмитрий Черняков, Виктор Рыжаков, Захар Прилепин, Михаил Угаров, Клим, Кирилл Серебренников, Сергей Бархин, Илзе Лиепа и ученики Школы-студии Илзе Лиепа.




Сообщаю! Шутки «Кто там? Сто грамм!», шутки «про твою мамку» и многие другие каламубры и остроты известны человечеству почти полтысячелетия. Их уже можно обнаружить в Шекспировской комедии.
Об этом подробно рассказал в очередном посте из курса о театре.

Напоминаю, что курс продолжается исключительно до тех пор, пока вызывает интерес. Если вы заинтересованы в его продолжении, достаточно это обозначить любым удобным способом — лайк / коммент / сообщение в фейсбуке: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/531085420673699

ПРЕДЫДУЩИЕ ПУБЛИКАЦИИ КУРСА:

ВОЗРОЖДЕНИЕ
16 — «Англия. Трагедии Шекспира»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/527969470985294
15 — «Англия. Ранний Шекспир. Исторические пьесы»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/525306227918285
14 — «Англия. Не только Шекспир»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/521932411589000
13 — «Италия. Комедия дель арте»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/486338168481758

СРЕДНЕВЕКОВЬЕ
12 — «Японский театр»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/478351405947101
11 — «Мистерии и моралите»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/472444989871076
10 — «Сакральная комедия»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/463126057469636
09 — «Литургическая драма»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/456952448086997

ДРЕВНЯЯ ИНДИЯ
08 — «Санскритская драма»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/449523518829890

ДРЕВНИЙ РИМ
07 — «Римская драма»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/442563896192519
06 — «Римский театр»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/439037453211830

ДРЕВНЯЯ ГРЕЦИЯ
05 — «Греческая комедия»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/437036866745222
04 — «Трагедия Аристотеля»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/435012993614276
03 — «Греческая драма»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/432265067222402

ВВЕДЕНИЕ
02 — «Природа театра»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/430686637380245
01 — «Лаборатория жизни»: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/428124877636421




Тут такое дело. В общем приехал в Москву Фабр и случайно (!) устроил перформанс...

Как так случилось, о первой книге Фабра «Я — ошибка», почему она the best, как ее купить и как впервые текст Фабра был осмыслен в России в театре рассказал тут: https://www.facebook.com/100013167367205/posts/530818537367054/




Чуть не забыл! Вчера на фестивале solo впервые увидел Роберто Латини. Очень мощный. Впервые за долгое время от и до каждую секунду ловил дикий кайф. А из зала, как водится, бежал народ.

Записал его имя себе в тетрадочку, запомнил, а про вчерашнюю «Песнь песней» рассказал тут: https://www.facebook.com/100013167367205/posts/530444730737768/

Но опять же — важно, что в комментах к тому посту поделился ссылочкой на предыдущий спект Латини «Горные великаны» по Пиранделло. Смотрю сейчас, курю, глаз и ушей оторвать не могу ;) Вдруг вы тоже захотите!




А тем временем в Москве показали «Ленца» — ярчайшую повесть гениального Георга Бюхнера.
Рассказал немного тут: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/529977310784510
Но главное не это, а то, что в конце поста подделился ссылочкой на полное видео этого спекта.




Посмотрел очередной пример зачитываемой со сцены аудиокниги. Особая ирония состояла в том, что спектакль шел на французском. Текста много. И большинство не владеющих языком зрителей было вынуждено, слушая книгу, сосредоточенно читать ее бегущие строчки. Любопытно. И, что приятно, на свежую тему о пересадке органов.
Подробнее рассказал тут: https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/529610374154537
p.s. Через неделю покажут в Петербурге (вдруг вы там, и вам под настроение зайдет)


UPD! В гайд по Территории добавилось предварительное расписание public-talk с постановщиками до и после их спектаклей.
Посмотрите, там огонь — Уилсон, Декуфле, Таддеуш, Дюбуа и многие другие.
Ознакомьтесь непременно. Вдруг у вас билеты на эти даты.
https://www.facebook.com/inner.emigrant/posts/528471644268410

Показано 20 последних публикаций.

145

подписчиков
Статистика канала