Очень часто замечаю, как молодые команды рассказывают о том, какие экзотические инструменты они использовали при записи, на какой шикарной (и, конечно, дорогой) студии работали, как выбирали гитары и усилители. Нередко встречаю влоги о том, как они отправились в другой конец страны, чтобы записать вокал именно через тот самый микрофон. И невольно задаюсь вопросом: в чем их мотивация? Такое ощущение, что они думают: если записались и свелись на DTH — это автоматически делает их запись "true", или если использовали какой-то редкий классический усилитель, то получили тот самый фирменный звук.

Но реальность такова, что никто, кроме них самих, не услышит всей этой огромной работы. Никто не различит, из какого дерева сделана гитара или в какой стране она произведена. Никто не почувствует, звучал ли это ламповый усилитель или транзисторный. Отличить электронные барабаны от живых сможет разве что опытный звукорежиссер, который работал с обоими вариантами. Обычный слушатель, ради которого все это и делается, не услышит этих нюансов (и, по правде говоря, не должен). Для него критерий прост: нравится или не нравится. А где ты записывался — на Abbey Road или в гараже соседа — для него не имеет значения.

Вам было бы интересно узнать о нашем производственном процессе создания песен и используемых инструментах?