Р. СКОТТ. СПОКОЙНОЕ КРИМИНАЛЬНОЕ
После провала "Легенды" Скотт искал новый материал для съёмки. Устав от комплексных идей и "внеземных" жанров, он, по совету коллег, решил снять что-то спокойное про обычных людей. Скотту приглянулся сюжет о женатом копе, у которого есть сын и которого повысили в детективы. Копу дали задание охранять светскую даму, так как та стала свидетельницей убийства. Вроде бы ничего такого, но герой влюбляется в девушку. Ридли решил, что вот этим он и займётся, на главную роль пригласил известного в 80-ые Тома Беренджера, а на роль жены ещё тогда малоизвестную Лоррейн Бракко, а после приступил к съёмкам фильма "Тот, кто меня бережёт".
От меня: "Тот, кто меня бережёт" по сути своей типичный триллер из 80-ых. То, что его снял Скотт, заметно по визуальным приметам и стилю. Хотя видно, что Ридли в этот раз решил делать всё как можно проще. Собственно, с точки зрения визуала - это самая простая его работа. Единственное, что выделяет этот фильм из плеяды абсолютно таких же, - это социальные проблемы героев. Они придают объём персонажам, и ещё, благодаря добротной игре актёров, за историей следить интересно. А вообще если проводить аналогию, то самым похожим фильмом будет не "Телохранитель", а "Любовь и голуби", если бы он был триллером. Нормально, на разок сойдёт
Фильм выходит и полностью проваливается в прокате, не добирая суммы бюджета. К сожалению, культовой славы картина так и не получит, несмотря на нормальный приём у критиков, и останется в забвении. Том Беренджер скоро станет никому не нужным, а Бракко в начале 90-ых, благодаря главной роли в "Славных парнях" придет к славе, а потом, к середине её потеряет, чтобы позже снова получить благодаря участию в "Клане Сопрано", где она также сыграет одну из главных ролей.
Скотт не хотел раставаться с темой криминала, и он получает на руки материал о копе типичного бадди-муви, действие которого происходит в Японии. Так как от сценария явно веяло нуаром (от предыдущего фильма тоже веет нуаром, но...) и атмосферой "Бегущего", Скотт решает его снять. На главные роли он берёт два года пребывавшего в небытии после получения Оскара Майкла Дугласа и перспективного Энди Гарсию. Композитором стал тогда только-только получающий славу Ханс Циммер. Так началась работа над "Чёрным дождём".
От меня: На самом деле не "Тельма и Луиза" - поворотный фильм в плане визуального стиля в, так скажем, остальной части карьеры Скотта, а "Черный дождь". Здесь он решил, что немножко вернётся к визуалу ранних работ, при этом не будет всё усложнять, но сделает стильно. Понимая, что сценарий абсолютно ни о чём (а он правда такой),Скотт решил создать визуальную феерию. И у него это получилось. Всё сделано профессионально, на высоком уровне, а вкупе с бодрой музыкой от Циммера и неплохой игрой актёров, смотрится очень хорошо. Был бы сценарий поумнее и сюжет интересный, - цены бы ему не было, а так "Чёрный дождь" - это стильный, бодрый, но асболютно бестолковый нео-нуарчик
"Чёрный дождь" внезапно становится хитом проката и получает внушительные 134 млн при бюджете в 30. Впоследствии же картина и вовсе получит культовый статус. Но, к сожалению, для Ридли это не стало триумфом. Хотя зрители полюбили фильм, критики сочли фильм слишком глупым и к Скотту отношение, увы, уже было абсолютно никаким, несмотря на то, что "Чужой" и "Бегущий" потихоньку продолжали свой путь в пантеон великих фильмов. Ридли явно нужен был достойный материал, которым он доказал бы, что он вообще-то не типичный голливудский режиссёришка, а профессионал с большой буквы, и он его находит - М
#заметки_ридлискотт
