краснопёрка

На календаре двадцать первое декабря — день зимнего солнцестояния, и уже с завтра ночь будет потихоньку укорачиваться, а я перестану судорожно высчитывать, сколько минут от светового дня мне осталось на мою тупую прогулку для моего тупого ментального здоровья.
Чтобы попрощаться с самой длинной ночью в году как следует, я предлагаю вам послушать пьесу Кайи Саариахо для квартета голосов и электроники, которая так и называется — Nuits, Adieux / Ночи, прощайте.

Первый раз я слушал это произведение при свете дня, летом, под небом голубым и на свежем воздухе и должен признаться — даже в такой безмятежной обстановке оно произвело на меня крайне пугающее впечатление. Голоса на записи звучат немного странно, чуть-чуть неестественно — такая звуковая зловещая долина, из тёмных уголках которой доносится эхо, странный шёпот, шипение и прочие неописуемые звуки. 👽

#краснопёрка_современный

Тайна раскрыта: опухшая, мужиковатая и просто некрасивая Цири в новом Ведьмаке - это коварный план приверженцев повесточки отвлечь внимание геймеров от того, как изуродовали внешность Гюнтера О'Дима, Ольгерда и остальных персонажей Каменных сердец в балетной версии лучшего дополнения к великой игре в театре варьете в Кракове. Проклятые поляки, сами свою культуру совсем не уважают!😦


Это, если что, балет Пан Твардовский - самое популяное и успешное произведение польского композитора Людомира Ружицкого. У нас его творчество и этот балет в частности особой славой не пользуется, но вот на родине в одной только Варшаве в период с премьерного показа в 1921 году до нацистской оккупации его поставили свыше 500 раз, а в пост-военный период Твардовский успел побывать в Копенгагене, Праге, Загребе и даже Нью-Йорке.
________________________________________
#краснопёрка_опернобалетный

На носу всякие-разные праздники, и по этому случаю мне посоветовали сделать подборку рождественской классической музыки, но так как Щелкунчика и Рождественскую ораторию вы и без моих рекомендаций догадаетесь послушать, я решил обратить внимание на более обскурные примеры праздничных произведений. Погнали!
🎄🎄🎄

#краснопёрка_записи

В своём тексте про Кырвитса я мимоходом заметил, что в его стиле слышно влияние другого северного музыкального корифея - Эйноюхани Раутаваара, а в качестве конкретного примера привёл его, пожалуй, самую известную его пьесу - Арктическую Песнь / Cantus Arcticus или концерт для пения птиц, записанного на магнитную ленту, с оркестром.
Мне в душу это произведение запало при первом же прослушивании, и я давно хотел что-то сделать со своими впечатлениями, но вот перенести их в вордовский файл даже после прочтения всяческих сторонних материалов на тему оказалось не самой простой задачей. И я решил немного изменить тактику - и обратиться к другому любителю пернатых - Оливье Мессиану и его Экзотическим Птицам / Oiseaux exotiques для фортепиано и маленького оркестра, чтобы пойти, так сказать, от противного.

Опустим самое очевидное - разницу в звукоизображении: Мессиан никогда не использовал буквальное птичье пение, записанное на магнитофон - не для того он столько времени слонялся по французским лесам, охотясь на звуки, издаваемые местной фауной и помещая их в клетку нотных систем и фортепианной клавиатуры; однако это совсем не значит, что Раутаваара просто поленился, даже наоборот - на тот момент использование такого экспериментального "инструмента" требовало кропотливой работы и определённой дерзости. К тому же, в отличие от мессианового текста, где псевдо-птичьи звуки подчинены строгому метру, выписанному вплоть до крошечных пауз, партитура Раутаваары уже полна алеаторических (читай - случайных но не совсем) указаний - партии оркестра и голосового сообщения из чата гагарок и поморников вступают в разное время на усмотрение дирижера, кларнет начинает своё соло "примерно здесь", а завершать всю звуковую конструкцию вместе совершенно необязательно - в общем, вы поняли принцип.

На этом моменте я считаю нужным озвучить свой ультимативный вывод - Мессиан в своём обширном птичьем репертуаре - а это и двухчасовой Каталог для фортепиано, и Пробуждение птиц для оркестра, и много чего ещё - показывает нам условную страницу из иллюстрированного справочника по зоологии; каждая иллюстрация идеальна до мельчайших деталей, но изображение на ней застыло и подчиняется строгим законам воли художника. Что касается Кантуса, то свой опыт от прослушивания я наконец могу описать следующим образом - музыка только помогает птичьему пению ввести тебя в транс, находясь в котором ты не смотришь на картинку из книжки про полярников, а сам переносишься на арктические просторы и воочию наблюдаешь за неподвижным и в то же время постоянно меняющимся ледяным ландшафтом и его обитателям.

Попробуйте сопоставить свои впечатления с моими:
* Cantus Arcticus с нотами, обязательно соблюдайте первое указание автора - думайте об осени и Чайковском.
* Le Réveil des oiseaux в исполнении двух непревзойдённых мессианистов - Пьер-Лорена Эмара и Пьера Булеза.
* Garden of Spaces - предыдущая алеаторическая работа Раутаваары, на случай если вам захочется ещё😏
___________________

#краснопёрка_современный

🐸всех со средой!🐸
Празднуем и включаем Жабий концерт Телемана
такое название пьеса получила из-за характерного приёма игры на струнных - одну ноту играют на двух разных струнах, из-за чего получается нечто похожее на жабий хор на болоте🍷

#краснопёрка_записи

…кстати, на тех же приколах основано легендарное вступление к сериям про Короля-рыбака и подводных призраков с Капальди, только вместо Баха был Бетховен.

🇪🇪 Не Пяртом единым - часть 2

Изучая список сочинений Кырвитса, я обратил внимание на странное название одной из его хоровых пьес — Kreek’s Notebook / Тетрадь Креэка. Моей первой мыслью было предположить, что это что-то фэнтезийное, возможно даже предназначенное для детей, а Креэк (а не Крик, как можно было подумать) — какой-то мифический персонаж, вроде Пака или Лешего.

Каково же было мое удивление, когда, углубившись в материал, я обнаружил, что Кириллус Креэк — это, по сути, эстонский эквивалент Бартока! в основном он занимался сбором и систематизацией эстонских народных песен, лютеранских гимнов и другого фольклорного материала. Креэк участвовал в этнографических экспедициях, организованных Эстонским студенческим обществом (Eesti Üliõpilaste Selts, EÜS), и стал первым эстонским композитором, создавшим на основе народных песен Реквием на эстонском языке, с добавлением народных инструментов - к примеру, козьего рожка.

Интересный факт: во время нацистской оккупации поддерживались творчество и произведения, связанные с народными традициями. Этим пользовался дирижёр Олав Роотс, чтобы всячески продвигать музыку Креэку и его коллег-композиторов, но в 1944 году по понятным причинам Роотс был вынужден из-за этого бежать из Эстонии в Швецию.

Вернёмся к Кырвитсу.
Тетрадь Креэка написана для хора и струнных, состоит из восьми разнохарактерных частей и длится примерно полчаса — идеальный хрон для жанра, на мой взгляд.

Примечательно, что народные песни, на которых она основана, — это не просто деревенские песнопения, а сплав двух жанров. Первый элемент — это эстонское ответвление балтийско-финских рунических песнопений, называемое regilaul, где regi — это поэтический метр, а laul — песня. Регилаул особенно повлиял на творчество второго (после Пярта) бати эстонской композиции — Вельо Тормиса. Второй элемент — это церковные хоралы, принесённые в Эстонию лютеранскими миссионерами в шестнадцатом веке. Именно отсюда такое обширное присутствие христианских мотивов и образа Иисуса в текстах.
В этой музыке нет того холода, о котором я говорил в предыдущей части поста, наоборот, она полна тепла, уюта и дарит надежду на то, что у тебя, слушатель, всё будет хорошо.

Оставляю список ссылок на Тетрадь и другие связанные с материалом произведения:
* Тетрадь Креэка в исполнении Britten Sinfonia и хора Royal Holloway
* Произведения самого Креэка - Реквием и Musica Sacra в исполнении коллективов Эстонской Национальной оперы
* Эстонские баллады Вельо Тормиса - обратите внимание на обложку! я не смог найти точной информации о сотрудничестве Тормиса с автором Большого Тылля Рейном Раамата, но пасхалка прикольная😋

___________________________________

#краснопёрка_современный

🇪🇪 Не Пяртом единым - часть 1

Полтора года назад у меня состоялся заключительный концерт моего факультета с оркестром, на котором мой швейцарский приятель-трубач играл концерт доселе неизвестного мне эстонского композитора Эйно Мартиновича Алексеевича Тамберга,
играл он его, скажем прямо, средне, но вот музыка меня зацепила - несмотря на то, что пьесу можно кратко описать как "у нас есть Шостакович дома".

С тех пор я несколько раз делал вялые попытки посмотреть, что там да как пишут корифеи и выпускники Таллиннской консерватории, но то ли поисковые алгоритмы меня подводили, то ли я ленивая чмоха, но вопрос я так и не изучил - вплоть до недавнего времени, когда мне совершенно случайно попалась запись c фестиваля "Северное сияние - Сокровища эстонской фортепианной музыки", где исполнялась пьеса Põhja.../На север... ещё одного доселе неизвестного мне эстонского композитора Тыну Кырвитса/Tõnu Kõrvits*, и в этот момент я понял, что наконец наткнулся на тот пласт прекрасной музыки, о существовании которого смутно догадывался и с которым не ознакомиться будет натуральным преступлением.

Я не буду расписывать и анализировать музыкальный язык Кырвитса, потому что это лучше один раз послушать, чем десять раз прочитать, единственное впечатление, которое я считаю нужным озвучить - в его творчестве полно того северного импрессионизма, который так подкупает, например, в Cantus Arcticus финна Раутаваары - холодный, мистический, полу-реальный; достигается он характéрными диссонансами, которые почему-то чешут очень конкретные участки слухового аппарата.

настоятельно советую его заценить в -
* вышеупомянутой Põhja
* в Гимнах северному сиянию (это вообще почти Гарри Поттер)
* в Тихих песнях

Пост разделён на две части, во второй я расскажу подробнее о важнейшей хоровой работе Кырвитса, а также об эстонской этнографии, сакральных лютеранских гимнах и рунических песнопениях.

—————————————-

#краснопёрка_современный

* - краснопёрка познавательный, теперь вы знаете как читается буква õ🐱

Помните тот жуткий и грустный фильм Спайка Джонза по детской книге про пацана, который тусит со стрёмными тварями - «Там, где живут чудовища»?
так вот - это далеко не самая странная её адаптация: в восьмидесятых британский композитор Оливер Нассен совместно с автором книги Морисом Сендаком написал одноактную оперу на 40 минут, где помимо собственной музыки использовал цитаты из Дебюсси, Равеля и «Бориса Годунова» Мусоргского, конкретно мотив колоколов, который звучит во время Дикой Свистопляски по случаю коронации главного героя - причём настолько дикой, что одной из тварей оторвало голову🦀


#краснопёрка_опернобалетный

Я обожаю странные записи, особенно если у них есть интересная история. В этой подборке как раз о таких и пойдёт речь.
———————————
🐸всем хорошей среды, чюваки

#краснопёрка_записи