Продолжаю смотреть фантастику восьмидесятых и начала девяностых.
С темой смерти работает не только Ридли Скотт в «Чужом» (1979), но и Джеймс Кэмерон в первом «Терминаторе» (1984). За что мне нравится кино тех лет — в нем присутствует символизм и метафизика.
С первых же кадров изображается «будущее» — жуткая тьма, груды костей, хруст человеческих черепов под гусеницами танков. Ужас, безнадежность существования, неизбежность уничтожения. Люди проживают под землей, в катакомбах с крысами. Их постепенно истребляют металлические ходячие мертвецы-скелеты. Вся образность пропитана символикой смерти. Какое будущее ждет человека? Кладбище и подземный мир мертвых.
Этот мир будущего человека не просто бытует флэшфорвардами. Он отправляет к нам Терминатора — персонифицированную Смерть.
По-латыни terminus означает «конец, завершение, последняя точка, срок». Носителем английского языка terminator однозначно слышится как агент конца и смерти. Terminate означает «прекратить, окончательно завершить», в быту употребляются terminal station (конечная станция) или terminally ill (смертельно болен). Если бы по-русски персонажа назвали «завершитель», было бы страшнее. Кого может послать «кладбище» из неизбежного будущего? Только «завершителя» жизни, смерть.
Музыкальной темой персонажа Терминатора в саундтреке является глухое фоновое биение «ту-ду ту-ту», «ту-ду ту-ту». Композитор, Брэд Фидель, описывал его как «сердцебиение механического человека», это сердцебиение мертвого, и этот мотив вызывает ощущение неотвратимости. Появление Терминатора в кадре — «ту-ду ту-ту», «ту-ду ту-ту» — срок назначен, часики тикают. Саундтрек больше подходит хоррору. И с точки зрения системы персонажей, фильм — это больше слэшер. Маньяк против «последней выжившей девочки».
Но маньяком и злодеем Терминатор, конечно, не является. Он мертв. Он не испытывает никаких чувств, он действует исключительно по программе. Его единственная функция — прекращать жизнь. Он — персонификация смерти. Блестящая игра Арнольда Шварценеггера раскрывает этот образ.
Интересный штрих. Кайл Риз на допросе говорит по-сути о неотвратимости смерти: «Вы так и не поняли, да? Он найдет ее! Это его суть. Он для этого создан. Его не остановишь.» Психотерапевт восхищен: «Потрясающе! Я мог бы сделать карьеру на парне.»
Фильм, разумеется, не экзистенциалистский. Вместе с Терминатором из другого мира ведь прилетает и Кайл Риз, будущий отец Джона Коннора, надежды человечества. Завязывается основной конфликт. Герои пытаются убежать от Смерти. Ее цель — воспрепятствовать сохранению человечества через зачатие. Цель людей, Сары Коннор и Кайла Риза, — спастись от нее. Бегство приводит их в мотель. В ужасе перед Смертью, после разговоров о бесконечности бегства, совершается любовь.
В развязке Сара побеждает Смерть. И тут, вероятно, важно, что в мотеле свершилось зачатие потомка, надежды человечества, Джона Коннора.
Спустя время, нам показывают, что Сара едет в автомобиле, беременная, записывая свою историю на диктофон, и чтобы самой разобраться, и чтобы оставить ее в наследие сыну. Это мотив обретения бессмертия и через потомство, и через рассказ истории.
«Терминатор» — хорошая иллюстрация связи фантастики с мифологией, «мягкой» фантастики. Фантастическая посылка в сценарии не столько подробно разрабатывается сама по себе, сколько нужна для актуализации мифологических сюжетов, придания им образности.
С одной стороны — перед нами научно-фантастическая история о войне человечества с машинами, с другой — мифологическая борьба жизни и смерти, мира живых с миром мертвых. Интересно, что в развязке используется закольцовка настоящего и будущего через фотографию-портрет Сары. То есть вечный конфликт жизни и смерти — это Уроборос, кусающий себя за хвост в мифологическом циклическом времени.
Фильм окупился многократно. При бюджете в 6 млн долл. США совокупные кассовые сборы составили 78 млн долл. США. Его включают во всевозможные списки «лучших фильмов». В 2008 году включили как культурное наследие в Национальный реестр фильмов США для хранения в Библиотеке Конгресса.
С темой смерти работает не только Ридли Скотт в «Чужом» (1979), но и Джеймс Кэмерон в первом «Терминаторе» (1984). За что мне нравится кино тех лет — в нем присутствует символизм и метафизика.
С первых же кадров изображается «будущее» — жуткая тьма, груды костей, хруст человеческих черепов под гусеницами танков. Ужас, безнадежность существования, неизбежность уничтожения. Люди проживают под землей, в катакомбах с крысами. Их постепенно истребляют металлические ходячие мертвецы-скелеты. Вся образность пропитана символикой смерти. Какое будущее ждет человека? Кладбище и подземный мир мертвых.
Этот мир будущего человека не просто бытует флэшфорвардами. Он отправляет к нам Терминатора — персонифицированную Смерть.
По-латыни terminus означает «конец, завершение, последняя точка, срок». Носителем английского языка terminator однозначно слышится как агент конца и смерти. Terminate означает «прекратить, окончательно завершить», в быту употребляются terminal station (конечная станция) или terminally ill (смертельно болен). Если бы по-русски персонажа назвали «завершитель», было бы страшнее. Кого может послать «кладбище» из неизбежного будущего? Только «завершителя» жизни, смерть.
Музыкальной темой персонажа Терминатора в саундтреке является глухое фоновое биение «ту-ду ту-ту», «ту-ду ту-ту». Композитор, Брэд Фидель, описывал его как «сердцебиение механического человека», это сердцебиение мертвого, и этот мотив вызывает ощущение неотвратимости. Появление Терминатора в кадре — «ту-ду ту-ту», «ту-ду ту-ту» — срок назначен, часики тикают. Саундтрек больше подходит хоррору. И с точки зрения системы персонажей, фильм — это больше слэшер. Маньяк против «последней выжившей девочки».
Но маньяком и злодеем Терминатор, конечно, не является. Он мертв. Он не испытывает никаких чувств, он действует исключительно по программе. Его единственная функция — прекращать жизнь. Он — персонификация смерти. Блестящая игра Арнольда Шварценеггера раскрывает этот образ.
Интересный штрих. Кайл Риз на допросе говорит по-сути о неотвратимости смерти: «Вы так и не поняли, да? Он найдет ее! Это его суть. Он для этого создан. Его не остановишь.» Психотерапевт восхищен: «Потрясающе! Я мог бы сделать карьеру на парне.»
Фильм, разумеется, не экзистенциалистский. Вместе с Терминатором из другого мира ведь прилетает и Кайл Риз, будущий отец Джона Коннора, надежды человечества. Завязывается основной конфликт. Герои пытаются убежать от Смерти. Ее цель — воспрепятствовать сохранению человечества через зачатие. Цель людей, Сары Коннор и Кайла Риза, — спастись от нее. Бегство приводит их в мотель. В ужасе перед Смертью, после разговоров о бесконечности бегства, совершается любовь.
В развязке Сара побеждает Смерть. И тут, вероятно, важно, что в мотеле свершилось зачатие потомка, надежды человечества, Джона Коннора.
Спустя время, нам показывают, что Сара едет в автомобиле, беременная, записывая свою историю на диктофон, и чтобы самой разобраться, и чтобы оставить ее в наследие сыну. Это мотив обретения бессмертия и через потомство, и через рассказ истории.
«Терминатор» — хорошая иллюстрация связи фантастики с мифологией, «мягкой» фантастики. Фантастическая посылка в сценарии не столько подробно разрабатывается сама по себе, сколько нужна для актуализации мифологических сюжетов, придания им образности.
С одной стороны — перед нами научно-фантастическая история о войне человечества с машинами, с другой — мифологическая борьба жизни и смерти, мира живых с миром мертвых. Интересно, что в развязке используется закольцовка настоящего и будущего через фотографию-портрет Сары. То есть вечный конфликт жизни и смерти — это Уроборос, кусающий себя за хвост в мифологическом циклическом времени.
Фильм окупился многократно. При бюджете в 6 млн долл. США совокупные кассовые сборы составили 78 млн долл. США. Его включают во всевозможные списки «лучших фильмов». В 2008 году включили как культурное наследие в Национальный реестр фильмов США для хранения в Библиотеке Конгресса.