Школа искусств || ЕУСПб


Гео и язык канала: не указан, не указан
Категория: не указана


Школа искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге
https://shik.eusp.org/

Связанные каналы

Гео и язык канала
не указан, не указан
Категория
не указана
Статистика
Фильтр публикаций


Репост из: Дом Радио
Лекция-медиация Марии Гурьевой «Вернакулярная фотография: опыт аналоговой хрупкости». Продолжение просветительского цикла «Ре-медиум: как мы вновь обретаем утраченное»

Фотографии в семейном альбоме, пластиковом пакете, коробке из-под обуви, в рамке на стене — часть повседневной жизни большинства горожан второй половины ХХ века. Они и украшение интерьера, и наглядные визуальные воплощения семейной истории, и память о том, чего не хочется забыть.

Темой второй лекции цикла станет наш опыт: что особенного в том, как мы переживаем фотографические объекты? Что заставляет нас делать фотографии, оформлять фотоальбомы, сохранять катушки с негативами? В каких категориях мы можем описать наше соприкосновение с этим медиумом? И что из этого опыта возможно сохранить при ремедиации, когда мы пытаемся обмануть его материальную хрупкость?

На мероприятии участники погрузятся в теорию исследований частной фотографии, а затем в группах поразмышляют о контакте с материалом на примере архивных фотографий, плёнок и альбомов.

Ведущая занятия:

Мария Гурьева — исследовательница социальной и культурной истории фотографии, доцент Школы искусств и культурного наследия ЕУСПб, соавтор детской книги «Фотография» (Поляндрия, 2025), кандидат философских наук, соорганизатор конференции «После (пост)фотографии», автор канала homospectans.

11 марта, 19:00
Регистрация

«Ре-медиум…» — просветительский цикл Даши Черновой и Иры Френкель, кураторов направлений «Кино» и «Архив» Дома Радио. Серия публичных мероприятий приглашает к совместному исследованию затухания и возрождения носителей, а также изменений способов видеть, слышать и осмыслять медианаследие.

Фотографии Марии Гурьевой


Сегодня руководитель лаборатории «Искусство и искусственный интеллект» Школы искусств и культурного наследия Европейского университета Анастасия Старобыховская вместе с коллегами из Центра МАСТ стали открывающими спикерами конференции Музея современного искусства «Гараж» «Будущее общего. Оцифрованная и цифровизированная история искусства».
 
Конференция стремится осмыслить, каким образом цифровые инструменты могут не только дополнять, но и обогащать подходы к изучению истории современного искусства и культурного наследия. 

 
Для всех, кому интересны инструменты и методы, о которых рассказывала Анастасия, собрали ссылки на доступные ресурсы: смотрите, тестируйте, выбирайте технический трек магистратуры «Музейные исследования и кураторские стратегии», где можно узнать об ИИ и современных подходах к анализу данных намного больше. 
 
➡️🔗 similis: поиск и анализ археологических артефактов
 
*️⃣🔗 fecit: поиск и анализ гравюр в собрании Эрмитажа
 
✨🔗 blind docs: улучшение изображений и распознавание текста архивных документов
 
❗️🔗 подкаст «Естественные вопросы об искусственном интеллекте»
 
 
Кстати, сейчас есть возможность подать заявку на практику в лабораторию! 💚↩️


Репост из: Левашовский Хлебозавод
20 февраля в гостиной состоялось открытие выставки Глеба Ершова «Возвращение во внутреннюю Монголию», сопровождавшееся перформансом художницы Леры Лернер.

14 марта в 15:00 искусствовед, исследователь древнерусского искусства и специалист по русскому авангарду Глеб Юрьевич Ершов проведёт экскурсию по своей выставке. Художник расскажет о том, как создавалась графическая серия, посвящённая ночным видениям Улан-Батора - города его детства, в котором сквозь современность проступили древние духи и стражи; о пантеоне тибетских богов, их иконографии и бытовании; а также о том, что такое «Внутренняя Монголия».

Выставка открыта до 25 марта.


Репост из: КИНОРА
2 марта исследовательница истории фотографии Мария Гурьева прочитает в фонде «Кинора» лекцию «Частная фотография в кино: сюжет, метафора, визуальный режим»

Кинематограф родился из фотографии, стал ее продолжением – и не смог о ней забыть. Образы фотографического в кино и кинорефлексия о фотографии – обширная тема, к которой обращались самые разные режиссеры. Среди ниболее известных примеров фотографического в игровом кино можно назвать «Фотоувеличение» Микеланджело Антониони или «Окно во двор» Альфреда Хичкока.

Но если эти ленты избирают точкой отсчета профессиональные фотографические практики (фешен-фотографии и репортажа/слежки, соответственно), то Мария Гурьева предлагает обратить внимание на фотографическое повседневное. В рамках лекции она рассмотрит, как и зачем кинематограф обращается к частной и вернакулярной фотографии.

Фотография – обязательная примета каждодневной жизни современных горожан, но для чего именно и каким образом появляется на экране семейный альбом, фото на документы, любительский снимок? Как игровое кино осмысливает и комментирует частную фотографию? Какие сущностные особенности такой фотографии выходят на первый план, как они становятся поворотными точками сюжета? И как особая визуальность частной фотографии обогащает визуальный язык кинематографа?

Регистрация

Мария Гурьева – исследовательница социальной и культурной истории фотографии, доцент Школы искусств и культурного наследия Европейского университета, соорганизатор конференции «После (пост)фотографии», автор канала homospectans.






В Европейский можно не только поступить в магистратуру или аспирантуру, но и собрать свой уникальный набор курсов, став вольнослушателем

Прямо сейчас открылась запись на весенний семестр, и у вас есть возможность выбрать из десяти курсов, расписание которых уже доступно на сайте. А если у вас есть вопросы, мы с радостью ответим на них и здесь, и на почте :)


21 февраля 1950 года: Любовь Васильевна Шапорина не плакала над романом Л. Н. Толстого

А.А. [Ахматова] виделась в Москве с Фединым. Заговорили о его последних вещах.
Я заметила, что нахожу самым ярким в «Первых радостях» место, где Федин описывает впечатление от бегства из дому Льва Толстого и от его смерти. Прочтя это, я перечитала статью Ромен Роллана о Толстом и «Воскресении».

«Все сейчас перечитывают "Воскресение", -— сказала А.А., -— и плачут. У меня в Москве был Пастернак и говорил, что читал "Воскресение" мальчиком, когда его отец делал к нему иллюстрации. Тогда ему роман показался скучным. Он перечитал теперь и плакал».

А я не плакала и не поверила в полное и окончательное воскресение Нехлюдова. Катюша — да. Та ушла от зла. А Нехлюдов так неустойчив, так впечатлителен. Он только что был счастлив попасть в знакомую и близкую ему обстановку у губернатора, и вдруг случайно попавшееся ему в руки Евангелие, и случайно открытая страница произвела полный переворот! Не верится.


Выбор субботы: читать и (не) плакать!


Репост из: Европейский. Просто о сложном
ОБЭРИУ и окрестности

Школа искусств и культурного наследия ЕУСПб совместно с филиалом Ельцин Центра в Москве приглашает на цикл лекций, посвященный малоизученным сторонам в истории ленинградского поставангарда

📌24 февраля. Глеб Ершов. Малевич и Хармс. О Нуле, боге и бесконечности
➡️ Подробности и регистрация
Интенсивное общение Хармса с Малевичем началось в 1926 году и прервалось арестом поэта в 1931-м. Поводом к сближению стала идея Хармса обратиться к Малевичу за поддержкой от имени ГИНХУКа. Однако их связывает нечто большее — сходное понимание реального и беспредметного в речи и форме. О точках соприкосновения супрематизма с рассуждениями Хармса о «чистоте порядка», нуле и бесконечности расскажет историк искусства, профессор Европейского Глеб Ершов


📌3 марта. Константин Учитель. Маршруты Хармса и Маршрут Старухи
➡️ Подробности и регистрация
Тема встречи — топография города Даниила Хармса. Дневниковые записи поэта — важный источник для понимания ритма жизни ленинградцев 1920–40-х. Особые отношения Хармса с городом позволили создать уникальный спектакль-променад, повторяющий путь героя повести «Старуха». О том, как устроен этот маршрут, который пройдет в 2026 году в 14-й раз, расскажет автор, профессор Европейского Константин Учитель


📌10 марта. Глеб Ершов. Дом в разрезе. Хармс и филоновцы
➡️ Подробности и регистрация
Круг общения Хармса и Введенского включал учеников Филонова — Алису Порет, Татьяну Глебову, Павла Кондратьева. Выставка школы Филонова в Доме Печати стала прологом к триумфу обэриутов — вечеру «Три левых часа». О том, как соотносился поэтический мир Хармса с миром филоновцев и как их дружба выражалась в творчестве, расскажет профессор Европейского Глеб Ершов


📌18 марта. Елена Грачева. Зальцман. Голодные щенки
Проза и поэзия Павла Зальцмана, ученика Филонова и внимательного читателя Хармса, начала публиковаться только в 2010-х — и стала событием. Острая трагичность поставангардной оптики, попытки найти форму для выражения невыразимого (революционного насилия, блокадного ужаса) ошеломляют. О том, как устроены тексты и картины Зальцмана, расскажет филолог, преподаватель Европейского Елена Грачева


📌24 марта. Глеб Ершов. Заболоцкий. Формула безумного волка
➡️ Подробности и регистрация
Заболоцкий был очарован личностью Филонова и брал у него уроки живописи. Об этом свидетельствует не только автопортрет поэта, но и строй его ранней лирики. Фигура Филонова явственно проступает в поэме «Безумный волк». О том, как в творчестве художника и поэта отразилось натурфилософское видение природы и места человека в мире, расскажет профессор Европейского Глеб Ершов


📌31 марта. Наталия Мазур, Данила Люкшин. Введенский. Руина канона
Есть ли у абсурдных стихов содержание? И абсурдно ли последнее стихотворение Введенского? О том, как канон стихов на смерть поэта проясняет смысл «Где когда», и как Введенский собирает свой текст из обломков этого канона, расскажут филолог профессор Европейского Наталия Мазур и автор книги о рецепции сюрреализма в СССР Данила Люкшин


📌Апрель. Елена Грачева. Введенский. Телега элегий
«Элегия» Введенского — самое знаменитое его стихотворение. На лекции посмотрим на него сквозь призму жанра: почему Введенский назвал текст именно так, чем была элегия в XIX и XX веках, и как элегическая поэтика становится ключом к одному из самых загадочных стихотворений века. Лектор — филолог, преподаватель Европейского Елена Грачева


📌Константин Учитель. Хармс. Не те мазурки. В филармонии и в опере
Хармс был глубоким любителем музыки: знал наизусть оперы, пел, был дружен с Яковом и Михаилом Друскиными. Некоторые его сочинения можно интерпретировать, лишь опираясь на опыт Хармса-слушателя. О музыкальных ключах к творчеству великого заумника расскажет историк театра и музыки, профессор Европейского Константин Учитель


➡️ Даты и ссылки на регистрацию будут дополняться, следите за новостями

📸 коллаж со страницы официального сайта музея-квартиры Александра Введенского


19 февраля в Москве слушаем Лию Чечик и наших коллег на встрече, посвященной творчеству Марка Шагала: дискуссия в Итальянском дворике ГМИИ состоится в рамках публичной программы выставки «Марк Шагал. Радость земного притяжения» в Пушкинском музее.

Центральное место на выставке занимают произведения, созданные Шагалом в начале 1920-х годов для оформления Государственного еврейского камерного театра. Эта работа стала для Марка Шагала особым пространством художественного эксперимента, где его живописный язык вышел за пределы холста и обрел форму неповторимого сценического образа.
Участники дискуссии обсудят роль театра в творчестве Шагала, особенности его сценографического мышления и значение театральных работ в формировании его живописного языка. Также речь пойдет о том, как современный театр может осмыслять и интерпретировать художественные решения мастера и становиться площадкой для диалога прошлого и настоящего.


А участниками дискуссии «Сценическое воображение художника: Марк Шагал и театр как пространство эксперимента» станут историк искусства Лия Чечик, режиссер Олег Липовецкий, приглашенный эксперт в Комитете Шагала в Париже Екатерина Селёзнева и театральный художник Мария Трегубова.

Знаем подробности биографий спикеров, поэтому уверены, что дискуссия будет как минимум интеллектуально обнадеживающей, а то и вообще легендарной.

(Билеты еще есть, но стоит торопиться)


Репост из: «Карьера» The Blueprint
Европейский университет и Владимиро-Суздальский музей-заповедник объявляют опен-колл на участие в исследовательской школе «Пересечения времен. От авангарда к современному искусству». Приглашаются магистранты и аспиранты гуманитарных направлений, молодые научные сотрудники музеев и исследовательских институтов, независимые кураторы и художники, работающие с архивами и историческими материалами.
https://theblueprint.ru/l/cGdUwry

#open_call@theblueprintcareer


Репост из: музей материальной культуры
18 февраля в 18 часов прочитаю публичную лекцию в Европейском университете 🥰

https://eusp.org/events/lekciya-chto-my-ne-mozhem-znat-arkheologiya-pered-licom-estestvennykh-nauk

он-лайн тоже обещали.


Европейский университет и «ДК Лурье» запустили курс лекций «Петербургский человек»: среди спикеров преподаватели Школы искусств Наталия Мазур, Лия Чечик, Илья Доронченков, Мария Гурьева, Елена Грачева, а также наши коллеги-историки Юлия Сафронова и Екатерина Мельникова

Курс начался 15 февраля с лекции Юлии Сафроновой «Императорский адюльтер: как в любовной переписке говорить про “это”», а продолжится 26 февраля лекцией Елены Грачевой «Влюблённый в Петербург» и другими событиями, посвященными типажам петербургского человека, которые по-разному раскрываются в разных эпохах и в разных обстоятельствах.


Репост из: Остров Новая Голландия
В четверг, 12 февраля, в рамках конференции «Великое переселение идей и образов: между очевидным/неочевидным» НИУ ВШЭ (СПБ) и ЕУСПб в «Сообществе» пройдёт лекция «Ритм Кнорозова, Лазурского и Франческо де Франчески».

Теория сигнализации Кнорозова уравнивает в одной дискуссии физиологию, язык и типографику. Художник шрифта, исследователь Ирина Смирнова и издатель Типографического бюллетеня, шрифтовой дизайнер Макс Ильинов познакомят с теорией и применят её к анализу советского барокко и итальянского Возрождения на материале неопубликованных оригиналов Вадима Лазурского из архива НИИ Полиграфмаш и издания Франческо де Франчески из фондов ГМИИ.

Начало встречи в 19:00. Вход в «Сообщество» — 300 рублей, билет действует в течение всего дня покупки, оплата при входе. Количество мест ограничено, пожалуйста, зарегистрируйтесь. Обратите внимание: регистрация не избавляет от необходимости приобретения входного билета.


Вчера мы анонсировали лекцию Ольги Муромцевой, но на самом деле событий и в Школе искусств, и на других факультетах Европейского университета намного больше!

Чтобы планировать свои вечера заранее, можно сверяться с «Календарем» ЕУ: часть мероприятий проходит не только офлайн, но и онлайн, а посетить их можно по предварительной регистрации.


мы: готовимся 11 февраля слушать лекцию историка и искусствоведа Ольги Муромцевой Ее книга – «Мир искусства Надежды Добычиной» – сразу стала для сообщества настольной, а теперь у нас есть возможность не только поговорить с Ольгой об издании «"БУ-ММ!": подлинная история Ксаны Богуславской и Ивана Пуни» (в соавторстве с Алексеем Родионовым), но и узнать больше о неопубликованных пока материалах, связанных в первую очередь с Ксенией Богуславской и Натальей Давыдовой.

📸 Выставка Ивана Пуни, Турин. 22 ноября 1962 — 13 января 1963. Архив Богуславской-Пуни, собрание Али Аккари.
💡 Источник: «Объединение» [а по ссылке доступна и их публикация заключительной главы книги]


12-14 февраля Школа искусств совместно с НИУ ВШЭ (СПб) впервые проведет междисциплинарную конференцию «Великое переселение идей и образов: между очевидным/неочевидным»

Заявок от исследователей, чьи работы связаны с проблемой трансфера идей и образов, с языками их описания и методами интерпретации, было так много, что организаторы приняли решение устроить трехдневную конференцию: 12 и 14 февраля мероприятия состоятся в Европейском университете, а 13 февраля — в НИУ ВШЭ.

У слушателей будет возможность посетить 12 секций:
🔸«Фотография как медиум (не)очевидного: архив, память, репрезентация»
🔸«Пороговые формы: маргинальность между эстетикой и наукой»
🔸«Наука между фактом и образом: метафоры, трансферы, утопии»
🔸«Искусство в движении: очевидное и неочевидное в художественном образе»
🔸«Сложность простого: языки неочевидного опыта»
🔸«Сакральное и историческое: время и движение идей»
🔸«Метафоры правосудия: между законом и словом»
🔸«Интеллектуальные сообщества и миграции идей»
🔸«Циркуляции понятий: идея, язык, публичное пространство»
🔸«Переосмысляя античность: язык, поэтика, философия»
🔸«(Пере)определяя смысл: понятия и идеология в России ХХ века»
🔸«Колониальное и постколониальное в движении идей»


Свой виш-лист докладов, кстати, можно составить заранее: программа уже доступна в канале конференции. А чтобы попасть на нее, нужно не забыть зарегистрироваться.


🟡Привет, это Школа искусств и культурного наследия Европейского университета в Санкт-Петербурге 🟡

В новом канале хотим больше рассказывать про результаты исследований, междисциплинарные проекты, культурный контекст, который становится материалом для бурных обсуждений в Школе, и делиться нашими новостями.

ТЧК
ЧТД
ШИШ!

ШИШ (Школа искусств шумит) — это канал, который вы уже можете знать, если искали нас здесь. Его ведут студенты и выпускники.

Еще нас можно найти в группе «ВКонтакте», там, кстати, больше всего развернутых статей (и про искусство поступления в ЕУ!), а также целая подборка разных фотографий — можно смело взглянуть всем в глаза :)

🔵И, премьера! Новый сайт Школы искусств, где можно в том числе подписаться на рассылку — обещаем не заваливать вас письмами и не забывать про чувство юмора. Проверяйте!

Показано 18 последних публикаций.

184

подписчиков
Статистика канала